L'Orestie

 
Cher public,

C’est un grand honneur pour moi de vous accueillir pour cette Orestie d’Eschyle. Un honneur d’autant plus grand que ce spectacle ouvre le 75_^e anniversaire du Théâtre du Nouveau Monde et qu’il marque le début de ma première programmation comme directeur artistique de cette grande et belle maison.

Pour débuter ce nouveau chapitre, je souhaitais faire de la scène du TNM un lieu de rassemblement. J’avais envie d’une grande épopée, de celles qui nous rappellent pourquoi, depuis des millénaires, nous nous rassemblons dans un théâtre pour écouter des histoires et tenter, ensemble, de mieux comprendre le monde.

Car si L’Orestie nous vient d’un passé lointain, du fondement même de notre art, son écho fait puissamment résonner notre présent. L’œuvre d’Eschyle raconte un moment charnière : celui où une société tente de sortir du cycle sans fin de la vengeance. Où l’on passe de la loi du talion — œil pour œil, dent pour dent — à l’invention d’une justice fondée sur la parole, le débat et le jugement d’un jury de citoyens. Autrement dit, à l’avènement d’une certaine idée de la démocratie.

L’Orestie, c’est l’idée de Mani Soleymanlou, directeur artistique du Théâtre français du Centre national des Arts. Je l’en remercie du fond du cœur, tout comme je remercie le CNA et le Fonds national de création. C’est grâce à cette collaboration entre nos deux maisons que nous pouvons vous offrir aujourd’hui un spectacle d’une telle ampleur.

Pour nous, Alice Ronfard était la femme de théâtre toute désignée pour porter un tel projet. Après La traversée du siècle, où elle faisait surgir cent ans d’histoire du Québec à travers les femmes imaginées par Michel Tremblay, nous savions combien son regard, son intelligence du plateau et son sens de la fresque pouvaient entrer en dialogue avec la puissance d’Eschyle.

Merci aux 31 interprètes, artistes chevronné·es et jeunes issu·es de nos écoles de formation, qui font battre le cœur de ce spectacle. Le TNM, c’est aussi cela : une maison où les générations se rencontrent.

Faire société n’est jamais chose acquise. C’est un travail de tous les instants. Un geste sans cesse à recommencer. Et le théâtre nous aide à l’accomplir.

Merci à la formidable équipe du TNM. Et merci à vous, cher public, de nous faire le bonheur d’être à nos côtés.

Bon théâtre, bon 75_^e anniversaire, et longue vie au Théâtre du Nouveau Monde.

Geoffrey Gaquère
Codirecteur général et directeur artistique

 
Je ne monte pas L’Orestie pour rendre hommage à un monument du théâtre, ni pour célébrer une trilogie fondatrice du théâtre occidental.

Je monte L'Orestie parce que cette pièce m'interpelle profondément en tant que femme, en tant que metteure en scène et surtout en tant que citoyenne.

Le texte vieux de 2 500 ans rappelle que la démocratie reste inachevée, inégale, parfois sourde aux voix étouffées : celles des femmes, des mères, des hommes condamnés au silence, des êtres rejetés aux marges de l’histoire.

Si Eschyle raconte que l’institution du tribunal par Athéna marque la fin d'un cycle de vengeance et l'avènement d'un nouvel ordre politique, la justice apparaît alors comme une réponse à la violence : elle remplace la loi du sang par la loi de la cité et ouvre la possibilité d'un vivre-ensemble fondé sur la délibération plutôt que sur la vengeance.

Je ne remets pas en cause cette conquête. Je demande plutôt ce qu’il reste lorsque le verdict est rendu. Comment vivre quand la mémoire demeure ?

Dans cette adaptation, j’ai voulu montrer un Oreste pris dans la logique de l’acte qu'il a commis et que cet acte a façonné toute son existence. Il est devenu un homme construit autour d’une violence et d'une absence, celle d’une femme, sa mère, qu’il a aimée et tuée.

La tragédie se déplace du tribunal vers l'intériorité.

Les citoyens ne sont plus seulement les témoins d'une fondation politique ; ils deviennent l'image d'une communauté qui cherche, comme nous aujourd'hui, à comprendre comment vivre après la violence. Les avocats organisent les faits et donnent une forme au débat démocratique, mais leur parole se heurte à ce qui échappe au droit.

L’Orestie ne raconte donc plus uniquement le passage du mythe à la démocratie. Elle interroge ce qu’une société fait de la violence une fois la justice rendue : comment elle en préserve la mémoire, comment elle écoute ceux et celles qui en portent les traces, et comment elle évite que cette violence ne se transmette de génération en génération.

J’ai pu réaliser ce projet qui me fait trembler de peur et de désir avec l’aide et la complicité d’une communauté d’humains et d’humaines qui m’ont encouragée, accompagnée, soutenue.

Un grand merci.

Alice Ronfard